Valeria Marcela Pustizzi es artista plástica y profesora de Artes Visuales, con orientación en Pintura, formada en la Escuela Municipal de Bellas Artes Carlos Morel de Quilmes. Su recorrido artístico se ha desarrollado a lo largo de los años a través de exposiciones individuales y colectivas, encuentros de artistas, concursos, salones y distintas propuestas culturales tanto en Quilmes y el sur del conurbano bonaerense como en otros puntos del país.

Su formación comenzó a combinarse con una búsqueda personal que la llevó a explorar diferentes técnicas y lenguajes dentro de la pintura. A su trayectoria académica se suman estudios de pintura decorativa, formación artística y experiencias vinculadas con la pintura matérica, incluyendo un curso realizado en Italia y distintos viajes culturales por Europa.

A lo largo de su carrera participó de numerosas muestras y encuentros, entre ellos exposiciones en la Casa de la Cultura de Quilmes, el Museo de Artes Visuales Víctor Roverano, la EMBA, el Centro Cultural Borges, espacios de arte de Palermo y La Boca, además de propuestas desarrolladas en Bernal, Florencio Varela y otras localidades. También formó parte de encuentros nacionales e internacionales de pintores y recibió reconocimientos y premios en distintas disciplinas y salones.

Entre sus antecedentes se encuentran un Segundo Premio de Pintura en el Salón Amadeo Modigliani por la obra “Encuentro”, una selección en el Concurso de Pintura de UDOCBA en La Plata, una selección en el Salón Trienal de Pintura y Grabado del Museo Roverano y un Segundo Premio en Escultura en el Salón Mediano Formato de la Asociación de Artistas Plásticos de Quilmes. También participó como jurado de los Juegos Bonaerenses en las disciplinas Dibujo, Pintura y Escultura.

Su actividad no se limita a la producción artística. Pustizzi también ha desarrollado tareas vinculadas con la enseñanza y la formación, participando en talleres y espacios de capacitación, además de involucrarse en encuentros y colectivos artísticos y culturales.

Con una obra atravesada por distintas técnicas y experiencias, y con una trayectoria construida fundamentalmente en el ámbito cultural de Quilmes y la región, Valeria Pustizzi conversó con Diario El Sol sobre su recorrido, su relación con la pintura, sus experiencias y la manera en que entiende el arte y su lugar dentro de la comunidad.

Valeria Pustizzi: “El artista creo que nace un poco”

La artista plástica y profesora de Artes Visuales quilmeña lleva más de dos décadas vinculada al mundo del arte. Desde sus primeros talleres hasta la actualidad, construyó una obra atravesada por la pintura abstracta, la experimentación y, especialmente, el reciclaje de materiales. Actualmente trabaja en una serie de obras realizadas con vidrios rotos.

Hablar con Valeria Pustizzi sobre arte es también hablar de una búsqueda personal. Su vínculo con la pintura no comenzó en una institución académica ni a partir de una decisión profesional planificada. Según recuerda, el interés estaba presente desde su infancia: a los nueve años ya sabía que existía en ella una relación especial con el dibujo y con la creación.

“Lo tengo en la sangre. Sabía que era a los nueve años. Creo que sabía dibujar mejor que ahora”, cuenta entre risas. Aquella capacidad que aparecía naturalmente durante su infancia quedó durante un tiempo en un segundo plano, mientras la vida la llevó por otros caminos. Sin embargo, con el paso de los años volvió a encontrarse con aquello que siempre había estado presente.

En 2005 comenzó a asistir a talleres y permaneció durante aproximadamente cinco años en una primera etapa de formación. Allí empezó a descubrir sus posibilidades y a reconocer que el arte podía convertirse en un camino propio. Más tarde llegó la formación académica en la Escuela Municipal de Bellas Artes Carlos Morel de Quilmes, donde completó el profesorado.

Pustizzi establece una diferencia entre la formación académica y el desarrollo del artista. “El profesorado te forma para enseñar, no tanto para ser artista. El artista creo que nace un poco”, sostiene, aunque reconoce que también existe un proceso de construcción y aprendizaje permanente.

Su recorrido comenzó, entonces, desde una etapa autodidacta, continuó con talleres y posteriormente se consolidó con la formación académica, a la que sumó seminarios, cursos y distintas experiencias vinculadas con las artes visuales.

Una obra que nace de los materiales

Pustizzi se define fundamentalmente como pintora abstracta, aunque su producción está lejos de limitarse a los materiales tradicionales de la pintura.

En su proceso creativo, muchas veces es precisamente el material el que dispara una obra.

“Soy una pintora abstracta y lo que me dispara a veces la obra es el material”, explica.

A lo largo de distintas etapas trabajó con chapa oxidada, madera y todo tipo de elementos recuperados. Actualmente se encuentra desarrollando una serie que tiene como protagonista a un material tan cotidiano como particular: vidrios rotos.

Ya son 21 las obras que forman parte de esta búsqueda.

La elección no es meramente estética. Para la artista existe una relación entre el material utilizado y el momento personal que atraviesa quien crea.

“Creo que el material a veces tiene que ver con tu estado de ánimo y con el momento que estás pasando”, reflexiona.

Esa relación adquiere una dimensión especialmente significativa en su actual serie. El vidrio, además de su brillo, transparencia y posibilidades plásticas, aparece fragmentado.

“Tal vez te sienta rota, no sé. Algo tiene que ver el material que elijo con mi situación actual”, expresa.

La frase sintetiza buena parte de su concepción artística: los materiales no son simplemente elementos que se incorporan a una composición, sino que pueden convertirse en una extensión del estado emocional y de las experiencias de quien los trabaja.

Del accidente a una nueva serie

La primera obra de esta etapa nació, curiosamente, a partir de un hallazgo.

Pustizzi encontró en la calle un vidrio perteneciente a una ventana de automóvil que estaba roto. El brillo y las características del material llamaron inmediatamente su atención.

“Lo encontré en la calle. El brillo que tenía, la facilidad para trabajar el material, me disparó la primera obra”, recuerda.

A partir de allí comenzaron las experimentaciones y los agregados de otros elementos, como mica y plástico, pero el vidrio se convirtió en el protagonista de la serie.

El origen del material incluso dio lugar a una situación anecdótica durante la entrevista: podía haber sido consecuencia de un accidente o de algún hecho ocurrido con el vehículo. La propia artista lo aclara con humor: no sabe exactamente cómo terminó ese vidrio en la calle y, por supuesto, no anda rompiendo autos para conseguir materiales.

La anécdota permite comprender, sin embargo, una característica central de su trabajo: la capacidad de encontrar posibilidades artísticas en objetos que para otros pueden haber perdido completamente su utilidad.

El arte también puede reciclar

El reciclaje ocupa un lugar importante en su producción.

Además de los acrílicos, óleos y otros materiales que adquiere habitualmente en comercios especializados, gran parte de los elementos que incorpora a sus obras pueden provenir de lugares inesperados.

“Me gusta mucho reciclar. El material puede venir de cualquier parte: de tu propia casa, de la calle”, señala.

Esa elección también funciona como una declaración de principios frente a una idea frecuente en torno a la producción artística: que hacer arte requiere necesariamente materiales costosos o difíciles de conseguir.

Para Pustizzi, la limitación económica no tiene por qué convertirse en un obstáculo creativo. Por el contrario, la búsqueda de materiales alternativos puede contribuir incluso a encontrar una identidad propia.

“De eso de que no se puede, no estoy de acuerdo. Se puede lograr un sello personal eligiendo un material que te guste mucho”, afirma.

Así, la reutilización deja de ser simplemente una cuestión práctica para convertirse en parte de su lenguaje artístico.

Referentes y admiraciones

Como ocurre con muchos artistas, sus influencias no se encuentran concentradas en una sola figura.

Dentro de la pintura y, especialmente, del universo del arte abstracto y el expresionismo, Pustizzi reconoce distintas referencias. Entre los grandes nombres de la historia del arte menciona a Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Monet, mientras que también destaca a artistas contemporáneos y a otros referentes que fueron formando su mirada.

Su admiración tampoco se limita estrictamente a la pintura. Ante la consulta por dibujantes, aparecen otros nombres vinculados a distintas expresiones y períodos del arte.

La idea que resume su relación con los referentes es sencilla: de todos se puede aprender algo.

Enseñar para seguir aprendiendo

La docencia también forma parte de su recorrido. Pustizzi tuvo su propio taller y actualmente continúa dando clases allí, aunque su camino profesional no estuvo orientado al ejercicio de la docencia en escuelas.

La enseñanza aparece así vinculada a su propia experiencia artística y a una formación que continúa abierta.

Porque, para la artista, la creación no es una etapa que tenga previsto cerrar.

Cuando imagina dónde estará dentro de diez años, la respuesta aparece sin demasiadas dudas: pintando y creando.

“Me veo creando, pintando. Sigo haciendo lo que hago, avanzando, aprendiendo siempre, pero sí, pintando, creando”, asegura.

Y luego resume esa relación con el arte en una frase que quizás explique mejor que ninguna otra su presente: “Ya es una forma de vida. Ya no se puede cambiar”.

Después de más de dos décadas de recorrido, aquella niña que descubría a los nueve años que podía dibujar y que sentía que había algo especial en el arte continúa buscando nuevas formas de expresarlo. Hoy lo hace a través de la abstracción, de los materiales recuperados y de esos vidrios rotos que, convertidos en obra, también parecen hablar de los fragmentos, las transformaciones y las distintas etapas que atraviesa una persona.

La búsqueda continúa. Y, para Valeria Pustizzi, también continúa la pintura.

Seguir su trabajo

Quienes quieran conocer más sobre la obra y la actualidad artística de Valeria Pustizzi pueden seguir su trabajo a través de sus redes sociales:

Instagram: @valeriapustizzi
Instagram: @pustizzi.art

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